Изложби је присуствовало неколико музеја у Москви, Санкт Петербургу, па чак и Њујорку. Међутим, овај догађај је значајан, наравно, не у спољним размерама. Овако обимна експозиција комбинује глобалне теме и открива феномене високог, буквално космичког поретка.
Прочувши се као „господар планина“ са мистичним пределима хималајских висова, Николај Рерих је своје земаљске дане завршио у њиховом окружењу. Са мислима до последњих дана свог живота, тежећи својој домовини, умире у Нагару, у долини Кулу на Хималајима (Химачал Прадеш, Индија). На месту погребне ломаче у долини Кулу, подигнут је камен са комеморативним натписом: „Тело Махаришија Николаса Рериха, великог пријатеља Индије, спаљено је на овом месту 30. Магхара 2004. године Викрамове ере. , што одговара 15. децембру 1947. ОМ РАМ (Нека буде мир).
Титула Махариши је признање духовним висинама које је уметник постигао. Земаљска смрт на Хималајима је, такорећи, симболична спољашња персонификација унутрашњег успона. Принцип „уздизања“, који су кустоси увели у назив изложбе, у оквиру експозиције испоставља се да организује не само са формалне тачке гледишта, већ и, такорећи, гради перцепцију на свим плановима. . Као да наглашава јединство уметниковог пута и нераскидиву везу између унутрашњег и спољашњег, земаљског и небеског... И у животу и у стваралаштву Николаја Рериха.
Кустоси пројекта, Тигран Мкртичев, директор Рериховог музеја, и Дмитриј Попов, главни кустос Музеја Николаја Рериха у Њујорку, поставили су изложбу „Никола Рерих. Пењање” као прво искуство изложбе-истраживања те врсте. Студија је, са академске тачке гледишта, заиста била велика. Више од 190 дела Николаја Рериха из Државног руског музеја, Државне Третјаковске галерије, Државног музеја оријенталне уметности и 10 слика из Музеја Николаја Рериха у Њујорку – грандиозни рез уметниковог дела.
Аутори изложбе су настојали да што детаљније и објективније представе све фазе живота и рада Николаја Рериха. Структурисани хронолошким редом, ове етапе су представљале прву, спољашњу раван стваралачког успона. Пажљива селекција и природа излагања радова омогућили су да се прати порекло главних мотива стваралаштва, формирање јединственог стила и личности уметника. А посматрајући развој ових мотива у различитим фазама, прелазећи из једне изложбене сале у другу, посетиоци су могли да направе симболичан успон, пратећи трагове ствараоца.
Већ почетак Рериховог пута уметника одликује се оригиналношћу. Његови радови у историјском жанру представљени су у првој сали изложбе. Као члан Руског археолошког друштва, Рерих у својим сликама на теме из руске историје показује широко познавање историјског материјала и истовремено дубоко лично виђење. У истој фази, Рерих путује по земљи и снима древне православне цркве, а такође директно учествује у осликавању цркава и других архитектонских споменика. Јединствени материјал изложбе су ови такозвани „портрети“ цркава. Уметник приказује крупни план једне од капела или куполастог дела катедрале, али истовремено, на невероватан начин, преноси мистерију, симболику и дубину архитектонског објекта.
Дубока унутрашња симболика Рерихових слика и специфичне технике у његовом сликарству тада се испостављају повезаним са мотивима православне и верске културе уопште. На пример, принцип планарне перспективе, својствен иконопису, у Рериховом делу је развијен на начин приказивања природе. Симболична раван слика планина на Рерицховим платнима ствара мистичан, такорећи, супер-стварни волумен.
Развој ових мотива повезан је са дубоким значењем и главним духовним и моралним правцима Рериховог рада. У симболичком историзму прве етапе стваралаштва види се клица потоњих идеја о духовној историји планете као њеној „унутрашњој историји“, које су укључене у кодекс учења Живе етике.
Ови мотиви су обједињени у централном делу изложбе посвећеном главним темама живота и рада уметника – духовном савршенству, улози духовне културе у космичкој еволуцији човечанства и потреби очувања културних вредности. Ово је симболичан „прелазак“ на унутрашњу раван, на тему духовног успона. У оквиру изложбе такав прелаз постаје сала Светлост неба, посвећена уметничким сликама духовне тематике, као и радовима насталим из азијске експедиције, која путује у Индију, Монголију и Тибет.
Упркос грандиозном обиму изложбе, аутори експозиције успели су да испоштују фину линију и баланс: да што исцрпније представе Рерихово дело и оставе простор за слободно унутрашње истраживање и дубоко урањање. Односно, створити простор у коме, као на Рериховим платнима, има места за човека.
Трагач човек. Особа која тежи вишем знању и духовном савршенству. Уосталом, човек је, према Живој етици, главном учењу Елене Ивановне и Николе Рериха, „извор знања и најмоћнији реализатор космичких сила“, будући да је саставни „део космичких сила“. енергија, део елемената, део ума, део свести више материје.”
Изложба „Никола Рерих. Пењање”, симболизујући резултат живота и суштину уметниковог рада, чувене слике Хималаја. Сусрет са истим планинским светом који је Рерих успео да открије и ухвати као нико други.
Како је писац Леонид Андрејев рекао о Николају Константиновичу: „Колумбо је открио Америку – још један комад исте познате Земље, наставио је већ повучену линију. И још га хвале због тога. Шта тек рећи о човеку који међу видљивим открива невидљиво и даје људима не наставак старог, већ потпуно нови, најлепши свет. Нови цео свет! Да, постоји, овај дивни свет! То је моћ Рериха, чији је он једини краљ и владар!
Враћајући се сваки пут на Рерихово дело, схватате да су границе ове моћи безграничне. Журе у бесконачност, неодољиво привлаче космичку перспективу, вечно кретање и успон.