Топ 10 највећих слика на свету

„Велико се види из даљине“ је стих из песме Сергеја Јесењина, која је одавно постала крилата. Песник је говорио о љубави, али се исте речи могу применити и на опис слика. У свету постоји много уметничких слика које импресионирају својом величином. Боље им је дивити се издалека.

Уметници годинама стварају таква ремек-дела. Нацртано је на хиљаде скица, потрошена је огромна количина потрошног материјала. За велике слике креирају се посебне собе.

Али рекордери се стално мењају, многи уметници желе да ухвате своје име барем на овај начин. За друге је то прилика да се истакне значај неког догађаја или појаве.

Ако сте заинтересовани за уметност или волите све изванредно, сигурно ће вам се допасти наша ранг листа највећих слика на свету.

10 „Рођење Венере“, Сандро Ботичели, 1,7 к 2,8 м

Ово ремек-дело се чува у галерији Уфици у Фиренци. Ботичели је започео рад на платну 1482, а завршио 1486. "Рођење Венере" постала прва велика слика ренесансе, посвећена античкој митологији.

Главни лик платна стоји у лавабоу. Она симболизује женственост и љубав. Њена поза тачно копира чувену староримску статуу. Ботичели је био образован човек и разумео је да ће познаваоци ценити ову технику.

Слика такође приказује Зефира (западни ветар) заједно са његовом женом и богињом пролећа.

Слика даје публици осећај смирености, равнотеже, хармоније. Елеганција, софистицираност, концизност - главне карактеристике платна.

9. „Међу таласима“, Иван Ајвазовски, 2,8 к 4,3 м

Слика је настала 1898. године у рекордном року – само 10 дана. С обзиром да је тада Иван Константинович имао 80 година, ово је фантастично брзо. Идеја му је пала неочекивано, само је одлучио да наслика велику слику на морску тему. Ово је његово омиљено „дете“. Аивазовски је завештао „Међу таласима“ свом вољеном граду – Феодосији. Она је и даље ту, у уметничкој галерији.

На платну нема ничег осим бесног елемента. За стварање олујног мора коришћена је широка палета боја. Иридесцентно светло, дубоки и богати тонови. Ајвазовски је успео да учини немогуће – да прикаже воду на начин да изгледа да се креће, жива.

8. Богатирс, Виктор Васњецов, 3 х 4,5 м

Можете се дивити овој слици у Третјаковској галерији. Васњецов је на томе радио две деценије. Одмах по завршетку радова, платно је набавио Третјаков.

Идеја о стварању рођена је неочекивано. Виктор Михајлович је одлучио да овековечи огромна руска пространства и хероје који чувају мир. Гледају около и примећују да ли је у близини непријатељ. Богатири – симбол снаге и моћи руског народа.

7. Ноћна стража, Рембрант, 3,6 к 4,4 м

Изложба се налази у Музеју уметности Ријксмусеум у Амстердаму. За њега постоји посебна соба. Рембрант је слику насликао 1642. Она је тада била најпознатија и највећа у холандском сликарству.

Слика је милитантна – људи са оружјем. Гледалац не зна куда иду, у рат или на параду. Личности нису измишљене, све су постојале у стварности.

“Ноћна стража” – групни портрет, који људи блиски уметности сматрају чудним. Чињеница је да су овде кршени сви захтеви за жанр портрета. А пошто је слика написана по наруџбини, Рембрантов купац је био незадовољан.

6. „Јављање Христа народу“, Александар Иванов, 5,4 к 7,5 м

Слика се налази у Третјаковској галерији. Тренутно је највећа. Посебно за ово платно изграђена је посебна сала.

написао је Александар Андрејевич „Појављивање Христа народу“ 20 година. Године 1858, након смрти уметника, купио га је Александар ИИ.

Ова слика је бесмртно ремек-дело. Осликава догађај из Јеванђеља. Јован Крститељ крштава људе на обалама реке Јордан. Одједном сви примећују да им се приближава сам Исус. Уметник користи занимљив метод – садржај слике се открива кроз реакцију људи на појаву Христа.

5. „Апел Минина грађанима Нижњег Новгорода“, Константин Маковски, 7 к 6 м

Слика се чува у Музеју уметности Нижњег Новгорода. Највеће штафелајно платно у нашој земљи. Маковски га је написао 1896. године.

У срцу слике су догађаји Смутног времена. Кузма Минин позива народ да да донацију и помогне у ослобађању земље од Пољака.

Историја стварања „Апел Минина на Нижњи Новгород“ веома занимљиво. Маковски је био толико погођен Репиновом сликом „Козаци пишу писмо турском султану“ да је одлучио да створи једнако значајно ремек-дело. Постигао је висок резултат, а сада платно има озбиљан културни значај.

4. „Брак у Кани Галилејској“, Паоло Веронезе, 6,7 к 10 м

Изложба је у Лувру. Заплет слике био је догађај из Јеванђеља. Веронезе га је насликао 1562-1563 по налогу бенедиктинаца из манастирске цркве Сан Ђорђо Мађоре (Венеција).

„Брак у Кани Галилејској“ је слободно тумачење библијске приче. То су луксузни архитектонски пејзажи, какви не би могли бити у галилејском селу, и људи приказани у ношњама из различитих епоха. Паоло није био нимало постиђен таквим нескладом. Главна ствар до које му је стало била је лепота.

Током Наполеонових ратова, слика је пренета из Италије у Француску. Организација која штити културну баштину Италије до данас покушава да постигне повратак платна у домовину. Мало је вероватно да ће то бити учињено, правно слика припада Француској.

3. „Рај“, Тинторето, 7 к 22 м

“рај” назива крунском уметношћу Тинторета. Насликао га је за Дуждеву палату у Венецији. Ово наређење је требало да прими Веронесе. После његове смрти, част да украси завршни зид Великог савета припала је Тинторету. Уметник је био срећан и захвалан судбини што је у зору свог живота добио такав дар. Тада је мајстор имао 70 година. На слици је радио 10 година.

Ово је највећа слика уља на свету.

2. „Путовање човечанства“, Саша Џафри, 50 к 30 м

Слику је насликао наш савременик. Сасха Јафри је британски уметник. "Путовање човечанства" написао је 2021. Димензије слике су упоредиве са површином два фудбалска терена.

Рад на платну одвијао се у хотелу у Дубаију седам месеци. Приликом креирања, Саша је користио цртеже деце из 140 земаља света.

Слика је настала у доброј намери. Џафри је намеравао да га подели на 70 делова и да их прода на аукцијама. Новац је намеравао да донира у дечији фонд. Као резултат тога, слика није исечена, купио ју је Андре Абдоун. За то је платио 62 милиона долара.

1. „Талас”, Ђуро Широглавич, 6 м х 500 м

Ова слика је уврштена у Гинисову књигу рекорда. Ђуро Широглавић га је написао 2007. Циљ је очигледан – постављање светског рекорда. Заиста, димензије су импресивне. Да ли сте икада видели слику дугу 6 км? 2,5 тоне фарбе, 13 хиљада м². Али шта да радимо са њом? Не може да се окачи на галерији, чак је и стварање посебне сале овде бесмислено.

Међутим, уметник не жели да буде "талас" скупљао прашину и био је непотражен. Одлучио је да га подели на делове и прода на аукцији. Ђуро је приход донирао добротворној фондацији која пружа помоћ деци која су нестала током рата на Балканском полуострву.