ПСИцхологи

Ово није позориште у класичном смислу. Не психотерапија, иако може дати сличан ефекат. Овде сваки гледалац има прилику да постане коаутор и јунак представе, буквално види себе споља и заједно са свима осталима доживи праву катарзу.

У овом позоришту свака представа се рађа пред нашим очима и више се не понавља. Свако од оних који седе у сали може наглас да исприча о неком догађају, и он ће одмах оживети на сцени. То може бити пролазан утисак или нешто што се задржало у сећању и дуго га прогања. Фацилитатор ће испитати говорника да разјасни поенту. А глумци — обично их је четворо — неће дословно понављати радњу, већ ће одиграти оно што су у њој чули.

Приповедач који види свој живот на сцени осећа да други људи реагују на његову причу.

Свака представа изазива снажне емоције код глумаца и публике. „Наратор, који види свој живот на сцени, осећа да је присутан у свету и да други људи реагују на његову причу — приказују се на сцени, саосећају у сали“, објашњава психолог Жана Сергејева. Онај ко прича о себи спреман је да се отвори према странцима, јер се осећа безбедно — то је основни принцип плејбека. Али зашто овај спектакл плени публику?

„Гледање како се уз помоћ глумаца открива туђа прича, као цвет, испуњена додатним значењима, добија на дубини, гледалац нехотице размишља о догађајима свог живота, о сопственим осећањима, — наставља Зханна Сергеева. „И наратор и публика виде да оно што изгледа безначајно заправо заслужује пажњу, сваки тренутак живота се може дубоко осетити.

Интерактивно позориште је пре око 40 година измислио Американац Џонатан Фокс, комбинујући позориште импровизације и психодраме. Репродукција је одмах постала популарна широм света; у Русији, његов врхунац је почео у КСНУМКС-има, а од тада је интересовање само расло. Зашто? Шта пружа плејбек позориште? Ово питање смо упутили глумцима, намерно не прецизирајући, даје — коме? И добили су три различита одговора: о себи, о гледаоцу и о приповедачу.

„Сигуран сам на сцени и могу бити стваран“

Наталија Пављукова, 35 година, пословни тренер, глумица плејбек театра Сол

За мене су плејбек посебно вредни тимски рад и апсолутно поверење једни у друге. Осећај припадности групи у којој можете скинути маску и бити оно што јесте. Уосталом, на пробама једни другима причамо своје приче и свирамо их. На сцени се осећам сигурно и знам да ћу увек имати подршку.

Репродукција је начин да се развије емоционална интелигенција, способност разумевања сопственог и туђег емоционалног стања.

Репродукција је начин да се развије емоционална интелигенција, способност разумевања сопственог и туђег емоционалног стања. Током представе, наратор може да прича у шали, а ја осећам колико се бола крије иза његове приче, каква је напетост унутра. Све је засновано на импровизацији, иако гледалац понекад помисли да се нешто договарамо.

Понекад слушам причу, али ништа не одјекује у мени. Па нисам имао такво искуство, не знам како да га играм! Али изненада тело реагује: брада се подиже, рамена се исправљају или, напротив, желите да се склупчате у клупко — вау, осећај протока је нестао! Искључујем критичко размишљање, само сам опуштен и уживам у тренутку «овде и сада».

Када се удубите у улогу, одједном изговарате фразе које никада у животу нећете изговорити, доживљавате емоцију која вам није својствена. Глумац преузима туђу емоцију и уместо да је брбља и рационално објашњава, проживљава је до краја, до саме дубине или врхунца... И онда у финалу може искрено да погледа у очи наратора и пренесе поруку: "Разумем те. Осећам те. Прошао сам део пута са тобом. Захваљујући".

Плашио сам се публике: одједном ће нас критиковати!

Надежда Соколова, 50 година, шеф Позоришта прича публике

То је као прва љубав која никад не нестаје... Као студент постао сам члан првог руског плејбек театра. Онда је затворио. Неколико година касније организован је плејбек тренинг, а ја сам једини из претходне екипе отишао да учим.

На једној од тренинг представа где сам била водитељка, пришла ми је жена из позоришног света и рекла: „У реду је. Само научите једну ствар: гледалац мора бити вољен. Сетио сам се њених речи, иако их тада нисам разумео. Своје глумце сам доживљавао као домаће људе, а публика је деловала као странци, плашила сам их се: одједном ће нас узети и критиковати!

Долазе нам људи који су спремни да открију делић свог живота, да нам повере своје најдубље

Касније сам почео да схватам: долазе нам људи који су спремни да открију део свог живота, да нам повере своје најдубље ствари — како не осећати захвалност према њима, чак и љубав... Свирамо за оне који нам долазе . Разговарали су са пензионерима и инвалидима, далеко од нових форми, али су били заинтересовани.

Радила у интернату са децом са менталном ретардацијом. И то је био један од најневероватнијих наступа које смо осетили. Таква захвалност, топлина је ретка. Деца су тако отворена! Требало им је, а они су то, искрено, не кријући, показали.

Одрасли су уздржанији, навикли су да скривају емоције, али доживљавају и одушевљење и интересовање за себе, задовољство им је што су их слушали и што им се њихов живот игра на сцени. Сат и по смо у једном пољу. Чини се да се не познајемо, али се добро познајемо. Више нисмо странци.

„Приповедачу приказујемо његов унутрашњи свет споља“

Јуриј Журин, 45 година, глумац Њу џез театра, тренер плејбек школе

По струци сам психолог, дуги низ година саветујем клијенте, водим групе, водим психолошки центар. Али дуги низ година радим само плејбек и пословну обуку.

Свака одрасла особа, посебно становник великог града, мора постојати занимање које му даје енергију. Неко скаче са падобраном, неко се бави рвањем, а ја сам се нашао у таквој „емоционалној кондицији“.

Наш задатак је да приповедачу покажемо његов „унутрашњи свет споља“

Када сам студирао за психолога, једно време сам истовремено био студент позоришног универзитета и, вероватно, плаибацк је испуњење младалачког сна о комбиновању психологије и позоришта. Иако ово није класично позориште и није психотерапија. Да, као и свако уметничко дело, репродукција може имати психотерапеутски ефекат. Али када играмо, овај задатак уопште не држимо у глави.

Наш задатак је да приповедачу покажемо његов „унутрашњи свет споља“ — без оптуживања, без учења, без инсистирања на било чему. Репродукција има јасан друштвени вектор — услугу друштву. То је мост између публике, наратора и глумаца. Не играмо се само, ми помажемо да се отворимо, да причамо приче које се крију у нама и да тражимо нова значења, а самим тим и да се развијамо. Где још то можете учинити у безбедном окружењу?

У Русији није баш уобичајено ићи код психолога или група за подршку, немају сви блиске пријатеље. Ово посебно важи за мушкарце: они немају тенденцију да изразе своја осећања. И, рецимо, дође нам званичник и исприча своју дубоко личну причу. Веома је кул!

Ostavite komentar